《月光曲》中贝多芬表达了什么？

《月光曲》中贝多芬表达了什么？

贝多芬《月光曲》表达了三个乐章，

第一乐章，主题融入了他的耳聋疾患，优陇郁的绪。

第二章乐章，表达了那种回忆的甜蜜梦像幢憬未来蓝图。

第三乐章，激动的急板，这部作品最美丽的便第一乐章，

贝多芬表达对盲姑娘的同情与兄妹俩对音乐的追求与执著的这种精神感动的，

贝多芬表达对劳动人民热爱，同情，对大自然热爱之心，表达对情感对音乐的喜爱之情交织在一起联想的。

应＂小秘书＂邀答！

《月光曲》中贝多芬表达了什么？

好多人听说这首曲，不一定知道写作内含！

《月光曲》是二百多年前德国钢琴家贝多芬的作品中的一首、创作背景来源是贝多芬经常外出演出中，一天来到了莱茵河畔，晚上散步被小屋内断断续续钢琴声吸引了，他在门外听到兄妹对话，说这个曲子难弹得好，如果能听贝多芬弾就好了，哥哥说：我们穷人家买不起票，⋯贝多芬走进去弹了盲姑娘刚才弹的曲，姑娘夸赞太娴熟太好听了，问：你是贝多芬先生吗？贝多芬被穷人的.困苦生活和朴素感情所打动，他没有回答她，只说我再弹一首你听吧！

这时一阵风把蜡烛吹灭了，月光从外面透进窗子，屋内象披上银纱，格外清幽，，洒在小姑娘脸上，贝多芬望着兄妹俩，一首即兴曲，弹好回到住处连夜把谱写下，命名为《月光曲》也可叫《月光》！兄妹俩还沉浸在.乐曲情感之中，忘记了贝多芬是什么时候走的。

再说，贝多芬弹起了琴键，这哥哥静静地听着，他渐渐进入了乐曲的状态，仿佛面对着大海，月亮从水天升起，月光洒向大海，波光粼粼，月亮越发升高，穿过淡淡的云烟。听旋律，突感海面刮起大风，巨浪翻滚，月光照得雪白的浪花涌向岸边。

月光照在妹妹脸上，哥哥看着盲妹妹的表情，好象妹妹从来没有看到过的月光照耀下的汹涌的海浪！

这就是贝多芬的一首世界名曲《月光奏鸣曲》曲子的写作背景及内含！具体详细的讲解，学钢琴的人都知道！

谢谢你的阅读?！

爱

首先辟个谣，我们小学语文课本里讲的《月光曲》的故事是杜撰出来的。

然后爆个料，贝多芬其实并不知道他自己创作了《月光曲》。

贝多芬的钢琴奏鸣曲《月光》创作于1801年，原名叫做《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》，是贝多芬创作的32首钢琴奏鸣曲之一，贝多芬从来没有将这首作品命名为月光，也从未在乐谱上标注暗示月光的词汇，所谓的《月光》是乐谱出版上为了增加销量而凭想象加上去的，这首作品是一首纯粹的无标题音乐。

1801年，贝多芬31岁，正值音乐创作的青壮年期，那时候贝多芬的耳疾还没有到来，乐圣创作这首作品时心里想的什么，恐怕只有乐圣自己知道了。

你好！

首先感谢邀请！

贝多芬的第14号奏鸣曲，被标题为月光曲，相信大家对小学课本上的盲人姑娘故事耳熟能详，但是个人可以确定的说，这是假的。

还有被误解为像在湖面月光缓缓升起，这个是出版社或者某诗人对于音乐的理解吧。

曲子一定要按作者要求的速度，表情，意图来弹奏，才能感受作者当时创作的意图，用音乐来述说，过快或过慢都不是作者表达的意思了。

这首曲子是升c小调奏鸣曲，也是贝多芬奏鸣曲流传较广和大家都熟知的。

写这首曲子的时候，是贝多芬创作巅峰的时候，耳朵开始聋了，而且又是失恋的时候。

第十四号奏鸣曲

献给朱莉.圭奇贾迪伯爵夫人

以下是个人综合所阅读过的资料，加上自己也弹过这首曲子，和个人粗浅的见解。

第一乐章

升c小调 慢板

是一个令人绝望的慢板。曲子比较缓慢，总是充满着叹息的感觉，一次次的挣扎最终回落到悲剧的结尾，无能为力的感觉。

当时朱莉伯爵夫人的女儿，跟贝多芬学音乐，是贝多芬的学生。贝多芬只是个穷音乐家。那个时代的音乐家都是为宗教或者宫廷服务的，一般有爵位的人家是不允许下嫁或娶门不当户不对的人。

再说这学生，一开始对贝多芬也是有好感的，但是相处下来一段时间后，觉得贝多芬是个耳聋，性格古怪的人，而且女孩子，容易移情别恋，很快又被形象高富帅的人吸引，抛弃贝多芬。

贝多芬已经是处于耳聋状态，有时候听得见，有时候听不见，加上性格也暴躁，当时这段恋情告吹后，贝多芬的确是想跳河结束自己的一生，遗书大意，我不能忍受我的耳聋，以及失恋的打击。

后来还是经得住这样的打击，为自己的信念和精神坚持了下来。

第二乐章

降D大调 小快板

感觉是绝望中看到了希望的曙光。

虽然中间有也有好像第一乐章中的叹息，最后，能一笑而过，重新振作起来。

个人解读：失恋，失聪，不能打败我，我要在我还在世的时候，把我的精神更多的传递更多人。

这段乐章只有一页，但是需要按乐曲要求重复。

李斯特曾说，第一乐章和第三乐章是大山，第二乐章是联系起这两座大山的桥梁。

第三乐章

激动的急板 升c小调。

这是很典型的贝多芬式，有着英雄气概的乐章。

众所周知，贝多芬是很崇拜英雄的音乐家，他希望有英雄来打破这个封建时代，皇权至上阶级固化。

在那段封建的时代，貌似也只有他一直用音乐高呼：博爱，自由，平等。

第三乐章一个就是快速的和弦琶音然后结尾时突强，似乎想冲破或者打破什么东西。

然后中间强弱对比的段落，个人认为好像时代在往前走，随着时间的推动，他期待的那个时代会到来，冲破这个旧时代的束缚。

虽然中段的音乐有旋律一直引领着奋斗的感觉一路往前，但是还是被容易被现在封建的时代被打压。

结尾处，经过激烈的战斗，随着时势越来越高涨，贝多芬终会等到那个时代到来，最后落下贝式签名。

贝多芬被尊称为乐圣，个人觉得不是说音乐好听被称为乐圣，贝多芬不像莫扎特（作曲很少修改，虽然莫扎特本意也希望修改至自己满意）甚至推翻之前所写的东西，加入更好的想法和做法，他的音乐给人精神上带来振奋，鼓舞失意或者不如意的人，重新振作向上。

以上个人粗浅的见解，仅供阅读参考。

大家听音乐建议听全曲，尤其是感受贝多芬激烈昂扬的斗志，第三乐章英雄出场的感觉。

（以上个人意见，仅供参考）

希望以上回答对你有帮助，谢谢！

欢迎不同意见的朋友一同交流学习，帮问主提供更好的参考意见。

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贝多芬返回旅社，他感觉不久应对着盲童姐弟弹奏的那首钢琴曲子好像是引入了自身的生命一般，感觉自身好像应对着大海，听着海平面上海浪敲打沙滩的响声，望着一望无际、波澜壮阔的大海.那么美好的琴声，也只能真实懂歌曲的人领悟，我一定要将这钢琴曲记下来，让世人都能听见，让她们也可以去赏析这类美的人生境界！

月光曲给人觉得低沉，将会由于贝多芬对兄妹俩的穷困而觉得怜悯。并且给人的觉得很缓解，将会是贝多芬找到知已，而觉得很高兴。 天地间，是什么情义影响了世间，是什么超进化了人们-------是不求回报的爱，一种对内心的关爱，一种令人从失落中获得期待的能量，一种给人幸福快乐的能量.

而贝多芬他总有一颗善心.以便达到一为残废姑娘的心愿，舍弃了自身的溜达時间.这时我还在想，贝多芬为何没有演出舞台上弹奏，而在一间普普通通的房屋里弹奏？将会贝多芬踏入歌曲的路面是以便让深陷窘境与失落的大家再次振作获得期待.

月光下的美好之夜！

主要表达作者对于盲人姑娘的同情，还有她们对于音乐孜孜不倦的追求和执着的精神而感动的内心。

贝多芬的月光曲共有三个乐章，原名《升C小调第十四钢琴奏鸣曲》。一名德国诗人在听过第一乐章后联想到了瑞士的琉森湖以及湖面的月光因此得名。

第一乐章 (Adagio sostenuto）

持续的慢板 升c小调 2/2拍 三部曲式

情绪——安静静谧and些许悲伤抑郁

首先就有所有失恋男孩的共同特点：悲伤 抑郁。不一样的是贝多芬并没有在第一乐章表现的多愤怒，甚至一改往日常用的风格，全曲都处在慢慢的忧伤中，甚至连sf都少用，由此看出的贝多芬更多是在压抑自己的情绪然

而我们再看，虽然表面平静，但是和声却有着非常非常细微的情感变化，情绪不断的波动，也许是贝多芬在做心里斗争 —“该不该发火”

第二乐章（Allegretto）

小快板 降D大调 3/4拍 三部曲式

emmm这个乐章很奇怪，降D大调，在两个小调乐章中间突然夹个欢快的三拍子乐章，看似是结构上的和声对比，但是论逻辑上来看或许是在回忆两人之间的美好。

第三乐章（Presto agitato）

激动的急板 升c小调 4/4拍 奏鸣曲式

前两个乐章可都是三部曲式，但是这个乐章却是用的奏鸣曲式！一部奏鸣曲的奏鸣曲式乐章居然在第三乐章才出现，这就说说明了前俩乐章都多半是铺垫，为了第三乐章的爆发。这个乐章情绪斩钉，截铁，决绝。就仿佛是在砸墙跺脚。爱意已经荡然无存，只剩下恨。

以下是贝多芬的手稿，从手稿可见这首曲子对贝多芬来说是"即兴"的，因为与贝多芬各种重大作品的满篇画团打叉不同，反而修改痕迹并不多，所以可得之贝多芬并没有赋予此曲很深的含义。所以我们理解方向不用刻意以“月光”去理解，也不必过度理解音符的含义。

贝多芬悄然而来，悄然而去，他那美妙的琴声给穷兄妹俩带来了温馨的人间之爱，愉悦的艺术享受；他那难忘的经历，对自己的音乐创作带来了一次意外的收获，也给世界人民留下了一笔宝贵的财富这首美妙的乐曲，折射出贝多芬高尚的品质和对人民的爱