Simone怎样学会即兴伴奏？
的有关信息介绍如下：
问题太大了，脚踏实地学习音乐吧，别动不动就怎么即兴，怎么编曲。谁不想学出来这个？问题是，很多什么所谓的钢琴十级，什么这个十级那个十级，都做不到的事情，你想要多久做到？
学习有意识在内容上往这个方向靠，每天能坚持练琴，不少于1小时，有天赋，理解能力好，少则5-6年，多9多则10多年。
即兴的内容，并不是用一个两个什么固定的方法就能练出来的。是多个大块范围内容的深挖学习，然后综合起来应用的结果。包括乐理，听力，演奏，等等。这里每个项目要做好，都是要好几年时间，并且后面还要专门综合起来一起训练。
问那么大的一个问题，真要从头讲到能做到，没有个几百万字甚至千万字，估计是写不完了。我建议还是少想这么好高骛远的事了，脚踏实地一步步学，该来的自然会来。
谢谢邀请
即兴伴奏 演奏 是作为一个音乐人应该到最后的终极阶段！
钢琴的即兴伴奏是指在没有伴奏谱的情况下，在很短时间内根据旋律的特点，迅速地给旋律弹奏伴奏。
首先，你的基本钢琴演奏能力不能太低，否则看到一条单线旋律都要反应半天，更别说给它配上伴奏了。
其次，你得懂一些和声乐理知识，不然的话，萌新是很难一下子知道如何给旋律配伴奏的。
我自己的情况不太一样，我是闲着没事演奏了好几年的流行曲，通过长时间的演奏，发现了即兴伴奏的规律……所以我是看到旋律会下意识反应出该弹什么的类型，而不是先慢慢考虑和弦进行，当然如果我遇到一下子配不出来的，就会考虑和弦进行了。
一般的学习顺序是先掌握正三和弦的编配，先大调后小调，再逐渐扩展自己的和声应用范围，可以先副三再副属和弦，最后是色彩和弦的应用。
通常用到的和弦进行是：I-IV-VI-II-V-I，也就是146251。还有华晨宇提到过的IV-V-III-VI-II-V-I，4536251。
还有更多的进行方式，不同的曲子都有不同。只要不是太扭曲，配出来的都行。
即兴伴奏对钢琴小白不难，会唱歌，节拍感好点的，一天就可以玩点简单的了，然后再学复杂的！对于学古典音乐的人来说，几乎比登天还难！
即兴伴奏一直是困绕学习音乐的朋友的一个问题。在即兴伴奏的学习过程中，总有无处下手的感觉，今天就讲一下，即兴伴奏的几个基本问题。
首先，要学好即兴伴奏首先要了解几个问题。
问题一、什么是即兴伴奏?
即兴伴奏简单说指的就是在没有伴奏乐谱的情况下，仅仅根据一条旋律甚至是部分旋律给演唱者或是演奏者进行伴奏。或根据旋律即兴编配伴奏声部，也可以称之为钢琴伴奏即兴写作。
问题二、学习即兴伴奏要了解的知识
1、有旋律伴奏与无旋律伴奏
有旋律伴奏也可以称之为钢琴即兴演奏，简单说来就是一只手弹旋律，另一只手弹伴奏。没有演唱者。这种类型的即兴伴奏适用与给不专业的演唱者伴奏或为听众演奏钢琴曲。
无旋律伴奏，顾名思义就是不弹旋律，只弹伴奏。这种伴奏类型适用与比较专业的演唱者，最起码的是要熟悉歌曲，不需要旋律就可以演唱歌曲。
2、功能与肢体
功能指的是你的左手即伴奏部分用什么和弦。
肢体指伴奏声部用什么类型的伴奏，如分解和弦，和弦
下面就功能和肢体详细讲解一下
首先功能的设计
在功能的选择上要通过以下几点进行
1、选择每一小节中的重拍音。如4/4拍子中的第一拍和第三拍上的音
2、选择每一小节中的正拍上的音。如一拍中有 2个音符则选择前半拍上的音
3、选择每一小节中的长音。哪个音符的时值长就选择出来。
例1
5︱1. 35. 1︱7. 35. 5︱6. 71. 6︱5 - - -
在这段音乐中第一小节中1和5是重拍音，也是正拍音同时又是长音，因此我们将这两个音选择出来。
然后我们要作的工作就是看一看这两个音能组成什么和弦。很明显这两个音可以组成主和弦，即135
再看第2小节，我们可以选择出来的音是7和5，这两个音可以组成的和弦是Ⅲ和弦357或者是属和弦572，在这种情况下我们要作的事情很简单，在钢琴上弹一下，听一听哪个和弦更好听。
第三小节，我们可以选出的音符是6和1，他们可以组成的和弦是下属和弦461或者是Ⅵ和弦613。同上找个钢琴弹吧。
再说第四小节，我们能找到的音符只有一个音符5。那么在这种情况下我们应该如何选择和弦为它伴奏呢？
办法如下：
1、以5为和弦的5音向下构成一个三和弦，我们得到了135。
2、以135三个音分别作为和弦的根音向上构成一个三和弦，我们得到了135 357 572 这三个和弦就可以为5这个音做伴奏了！
其实上面说的办法简单来讲就是把包含5这个音的和弦都找出来。
下面说一说肢体的事情
肢体这个东西简单的说无非就是想办法把功能弹出来
最基本的肢体有两种
1、把选定的功能里包含的音符一个一个弹出来
如：
很明显这样弹出的声音比较傻，那么怎么办呢？
我们先想一下为什么这样弹比较傻？很明显，过于规整。那么解决的办法就是，将其打乱。目前比较流行的弹法是
例：
或
有的朋友可能已经听出来了，第二种弹法是理查德同志经常使用的方法。我们姑且借来用用，不过副作用是不论弹什么歌都有一股理查德味。
2、用你的左手演奏和弦的根音，右手弹柱式和弦。（所谓柱式和弦就是把和弦的三个音一起弹出来。）
例
为了更好听一点的话我们可以将左手演奏的和弦的根音的节奏加以变化.如果觉得这样还是不够好听的话我们就干脆让低音跑动起来好了
例
掌握这些和声进行，即兴伴奏任你弹
常用公式
公式一： （和声王国的支柱和弦）
公式二：
公式三：
公式四： （3、#5、7）
公式五： （3、#5、7）
公式六： （3、#5、7）
公式七： [1、2] （先是3、6、7、3/后是3、#5、7、3）
公式八：
公式九：
公式十：
公式十一： （7、2、5） （5、1、3） （3、5、1）
注：如没有特殊说明，如（3、#5、7）或（7、2、5）。则=1、3、5； =2、4、6； =3、5、7…….以此类推。
注：公式中，以开始的为大调；以开始的为小调
具体练习方法：
A:每条公式先分别练习几遍，然后窜起来练习，也就是从第一条到第十一条直接连下来练习。
B:把十一条公式打乱顺序练习，想弹哪弹哪条，公式一接公式五、公式八 等等。
C:（重点）把公式拆开任意组合练习，如：把公式九 和公式十 拆开任意组合以后，又可能形成新的组合 。也就是公式九的前四个和弦，直接接到公式十的后四个和弦，连接的原则，就是公式中的共同和弦，把这个和弦当作一个连接点，一个桥梁。只要注意以下两种情况就可。（1）不要反功能进行，（就是级不能到级，这一点很重要！）。（2）无论前面和弦是怎样进行的，大调的最后三个和弦，必须是 或 ，以 为最主要的进行；小调的最后三个和弦最好为 或 ，这一点要切记。这样就能最大限度的让练习者熟悉各种和弦组合。在这三种练习方法中，第三中较为重要。另外，大家也可以从实践中自己总结出一些常用进行，可长可短。
我想说明的一点是，我不太喜欢用公式这个词，好像有种固定不便的感觉，其实它是非常非常灵活的，它有各种各样的变体的可能，不是什么固定不便的东西，也许把公式这个词改成常用进行更为合适，实际上根本没有什么公式，这些所谓公式，也只不过是我粗略归纳出来的，它可以是十一个，也可以是十五六个，甚至可以浓缩为三、四个，这些都不重要，只要它能帮助你更好的学习就行。
另外，建议开始和弦从不同的和弦位置练习，如5音位置（135）；3音位置（513）；根音位置（351）等，还有，最好用不同的调性来练习，为以后用原调演奏做准备。
把这些公式灵活的运用的实际乐曲中去，丰富你的演奏经验，让你从大量的练习中去感受和声的规律，你会发现，这些所谓的公式只是在歌曲的某一部分运用，不是全部运用，而且，常常是各种公式相互穿插运用，并且各公式又是非常非常的灵活，可增可减，但无论如何，它总是围绕着一个中心（主和弦）在运转，好像总有一种在一个圈子里转来转去的感觉。
要想真正了解和声的规律，至少要背奏50首歌曲，只有达到这样一个量，才能深切理解和声的规律。
当你带着公式的概念去弹、去分析这些曲子时，一定会对你有帮助的。如果有一天，你发现，好像无论你弹什么歌曲，都是在一个圈子里转来转去的时候，好像就是那几个常用进行转来转去时，当你有了一个圈的概念时，恭喜你，你已经进入了和声王国的大门，已经渡过了初级阶段。
即兴伴奏建立在几个基础之上：
1对伴奏乐器的熟练程度
2对即兴感觉的培养
即兴并不在于多高的技术含量，但对于音乐和现场感的辨知与配合能力提出了更高的要求。
可能是独一无二的即时创作，也可能是与主唱主演的灵魂同奏。
除了技能，应变能力，更重要的是灵魂演奏，这对伴奏者提出了更高的要求。
要想达到即兴伴奏的水平需要有较高的音乐素养和大量的实践经验。
就音乐素养上来说。一方面，你需要掌握一些乐理知识，包括基础乐理（各种调，调式，调性，各种谱子，音乐符号等等）、和弦的运用（调內和弦，多调和弦，常用的大小属减半减和弦，会弹，会编，会配）、旋律的分析、各种音乐类型的节奏等等。这些就够一辈子学了。另一方面，要熟练演奏，精通一门伴奏乐器，吉他，钢琴等等。
就实践经验来说。一方面，即兴伴奏需要尝试大量不同风格的歌曲， 能熟练运用掌握这些歌曲常用的伴奏技法。另一方面，要有一定的视唱练耳能力。举个例子，演唱者唱几个音出来，马上就能摸到是哪个调，是什么节奏，什么类型，能很自然的伴奏出来。
即兴伴奏，1材料，就是和弦 三，七，九，十一，十三和弦。2伴奏音型，分解，半分解，柱式，3音乐风格。4双手分工。5不带旋律（给人声伴奏）带旋律，纯钢琴弹奏。就这些。
1听音辨音练习 做这个练习，你应该先从“逆向思维”的方法来做。虽然我们最终的目的是听音辨音，但你在训练的时候，却不能这么练。你应该先找你一些乐谱来，边在吉他上弹它们，边用嘴跟着唱的方法来练（你的吉他不一定是标准音，但相对音高一定要准，否则，以后将会在你的脑子中形成错误的音程关系，那你就惨了）。用这种方法练习，不久你就可以达到视唱乐谱的能力，反过来，当你听到一段旋律的时候，你也可以听出来它的音了。 2和弦记忆练习 一般我们开始都是学的C调的和弦，对于bB，D等与C调临近的调，我们可以利用C调的和弦进行推算。然后，你再记忆G调的调，其他的调式用G调的和弦进行推算。如A，F等调。并在吉他上多加熟悉。一些常识你需要了解，就是比如C大调的二级是小和弦，就是不管别的什么大调式，它的二级都是小和弦（就是在和弦后边还加着一个m），还有就是，每个调的主和弦，都是它的调式的一级大三和弦，比如C大调主和弦就是C和弦，F大调主和弦就是F和弦等。 3熟悉指板练习 熟悉音的练习，你可以通过“异弦同音”来进行练习。就是在不同的弦上，不同的把位，尽量的弹出同一个音名的音。比如一弦空弦，二弦五品，四弦14品等，这都是“E”音。 熟悉和弦的练习，你可以参考上边的和弦记忆的方法，把同名的和弦在指板上推算出来。而且，要记住大小和弦的常用指型。比如F和弦和FM和弦的区别。知道了这个区别，那么你在弹#Fm #F 或者G Gm这些和弦的时候，也就会得心应手了。 说了这么多，可能大家觉得繁琐。如果你一时还不明白，也不要紧。其实这些东西，你就是搞明白了，那么离你真正得心应手的时候，还有一段路要走，所以，你要做的是：掌握了正确的学习方法后，坚持再坚持！！！
这个真的要有音乐细胞
